BRUNO FONTAINE

Piano

Bruno Fontaine est pianiste de concert, chef d’orchestre, arrangeur et compositeur, un artiste polyvalent qui incarne l’ouverture d’esprit des artistes du XXIe siècle. Né à Épinal, il commence le piano à l’âge de quatre ans et est admis, à l’âge exceptionnellement précoce de onze ans, au Conservatoire de Paris (CNSM), où il étudie notamment avec Jean Hubeau et Pierre Sancan. Il quitte le CNSM à quinze ans avec cinq premiers prix. Ses partenaires de jazz favoris sont Michel Portal, Richard Galliano, Mino Cinelu et Louis Sclavis. Pendant de nombreuses années, il a travaillé comme directeur musical pour les spectacles d’Ute Lemper, Lambert Wilson et Julia Migenes.

Bruno Fontaine est pianiste de concert, chef d’orchestre, arrangeur et compositeur, un artiste polyvalent qui incarne l’ouverture d’esprit des artistes du XXIe siècle. Né à Épinal, il commence le piano à l’âge de quatre ans et est admis, à l’âge exceptionnellement précoce de onze ans, au Conservatoire de Paris (CNSM), où il étudie notamment avec Jean Hubeau et Pierre Sancan. Il quitte le CNSM à quinze ans avec cinq premiers prix. Ses partenaires de jazz favoris sont Michel Portal, Richard Galliano, Mino Cinelu et Louis Sclavis. Pendant de nombreuses années, il a travaillé comme directeur musical pour les spectacles d’Ute Lemper, Lambert Wilson et Julia Migenes.

Parallèlement, il continue de se produire en tant que soliste classique et chef d’orchestre. Il joue régulièrement avec les Concerts Lamoureux, l’Ensemble Orchestral de Paris, l’Orchestre de Cannes, l’Orchestre de la Radio Suisse Romande et l’Orchestre Philharmonique de Radio France, sous la direction de Yutaka Sado, Philippe Bender, Edmon Colomer, David Wroe et d’autres encore. Il a également dirigé le London Symphony Orchestra pour un enregistrement avec le guitariste John Williams (Sony Classical). En musique de chambre, il collabore avec le Quatuor Ysaÿe, Michel Portal, les violoncellistes Sonia Wieder-Atherton et Ophélie Gaillard (avec cette dernière, il a enregistré l’intégrale des œuvres pour violoncelle et piano de Fauré chez Ambroisie), le violoniste Guillaume Sutre et l’altiste Miguel Da Silva (avec qui il a enregistré des œuvres de Max Bruch pour TransArt Live). Toujours pour TransArt Live, il a enregistré un récital Mozart ayant obtenu la note maximale du magazine culturel Télérama et salué par la presse française, un récital Bach, et plus récemment le Concerto en fa et la Rhapsody in Blue de Gershwin avec l’Orchestre National de Lille.
En 1997, le réalisateur Alain Resnais invite Bruno Fontaine à concevoir la musique du film « On connaît la chanson », nommé l’année suivante aux Victoires de la Musique et aux Césars. Par la suite, il compose de nouveaux arrangements et des musiques originales pour un autre film de Resnais, « Pas sur la bouche » (2003). Il signe également les musiques de « Tangos volés » (Eduardo de Gregorio), « La vie ne me fait pas peur » (Noémie Lvovsky), « Ça ira mieux demain », « C’est le bouquet » et « Cause toujours » (ces trois derniers de Jeanne Labrune), ainsi qu’en 2009 et 2010, « Sœur Sourire » (Stijn Coninx) et « Cavaliers seuls » (Delphine Gleize et Jean Rochefort).

Bruno Fontaine a reçu le « Grand Prix Sacem de la musique de film », récompensant l’ensemble de sa carrière de compositeur.